Canned Heat
Refried Hockey Boogie

Kurzübersicht zum Song

„Refried Hockey Boogie“ ist ein Instrumentalstück der US-amerikanischen Bluesrock-Band Canned Heat. Der Titel erschien 1973 auf dem Album „The New Age“. Canned Heat wurde 1965 in Los Angeles gegründet. Zur Bandgeschichte von Canned Heat gehören zentrale Mitglieder wie Bob Hite und Alan Wilson. Der Titel knüpft namentlich an „Fried Hockey Boogie“ an, ein bekanntes Instrumental der Band aus den späten 1960er Jahren. Die Bezeichnung „Refried“ markiert die Fassung als erneute Bearbeitung oder Wiederaufnahme des musikalischen Konzepts. Canned Heat ist für boogie-orientierten Bluesrock bekannt, und der Titel steht erkennbar in dieser stilistischen Linie.

Entstehung und Veröffentlichung

Der Titel "Refried Hockey Boogie" wurde 1968 auf dem Doppelalbum Living the Blues der US-amerikanischen Bluesrock-Formation Canned Heat veröffentlicht. Die Aufnahme entstand während eines Live-Auftritts im Club Kaleidoscope in Hollywood, Kalifornien. Das Stück fungiert als eine signifikant verlängerte Live-Interpretation des Titels "Fried Hockey Boogie", der bereits auf dem Vorgängeralbum Boogie with Canned Heat enthalten war.

Musikalische Struktur und Besetzung

Mit einer Spieldauer von über 20 Minuten füllte das Werk die gesamte vierte Seite der ursprünglichen Langspielplatte. Musikalisch ist der Song als strukturierte Jam-Session im Boogie-Stil angelegt. Die Besetzung umfasst die damalige Kernformation der Band:

• Bob "The Bear" Hite: Gesang und Moderation
• Alan "Blind Owl" Wilson: Mundharmonika und Gitarre
• Henry "Sunflower" Vestine: Leadgitarre
• Larry "The Mole" Taylor: E-Bass
• Adolfo "Fito" de la Parra: Schlagzeug

Bob Hite übernimmt während der Performance die Rolle des Zeremonienmeisters und leitet die einzelnen Soloparts der Musiker mit namentlichen Vorstellungen ein.

Instrumentierung und Stilistik

Das Stück basiert auf einem repetitiven, treibenden Rhythmus, der für den "Canned Heat Boogie" charakteristisch ist. Ein zentrales Merkmal sind die ausgedehnten Einzelimprovisationen jedes Bandmitglieds. Henry Vestine nutzt in seinem Solo Verzerrungseffekte, die den Übergang vom traditionellen Blues zum Psychedelic Rock markieren. Larry Taylor präsentiert ein technisch versiertes Bass-Solo, das über weite Strecken ohne Begleitung durch das Schlagzeug vorgetragen wird. Alan Wilson integriert Spieltechniken des Delta Blues in sein Mundharmonika-Solo. Den Abschluss der Solosequenzen bildet ein Schlagzeugsolo von Fito de la Parra, bevor die gesamte Band zum gemeinsamen Thema zurückkehrt.