Thelma Houston
Don't Leave Me This Way

Kurzübersicht zum Song

"Don't Leave Me This Way" ist ein Song der Songwriter Kenneth Gamble, Leon Huff und Cary Gilbert. Die zuerst veröffentlichte Version erschien 1975 auf dem Album "Wake Up Everybody" der US-Soulgruppe Harold Melvin & the Blue Notes; den Leadgesang übernahm Teddy Pendergrass. Thelma Houston nahm den Titel für ihr 1976 erschienenes Album "Any Way You Like It" auf. Ihre Fassung wurde von Hal Davis produziert und bei Motown veröffentlicht. 1977 erreichte Houstons Version Platz 1 der Billboard Hot 100 sowie Platz 1 der US-Dance- und Soul-Charts; auch in mehreren weiteren Ländern wurde sie ein Nummer-eins-Hit. Der Song gilt als bedeutende Disco-Aufnahme der 1970er Jahre. Für ihre Aufnahme erhielt Thelma Houston 1978 den Grammy Award für die Best Female R&B Vocal Performance.

Entstehung und Veröffentlichung

„Don't Leave Me This Way“ in der Version von Thelma Houston erschien 1976 auf dem Motown-Album Any Way You Like It. Das Lied wurde von Kenneth Gamble, Leon Huff und Cary Gilbert geschrieben. Eine frühere Aufnahme des Songs veröffentlichte Harold Melvin & the Blue Notes 1975 mit Teddy Pendergrass als Leadsänger.

Produktion und musikalische Gestaltung

Die Single wurde von Hal Davis produziert. Houstons Aufnahme überführt den Song deutlich in den Disco-Kontext der zweiten Hälfte der 1970er Jahre. Die Produktion arbeitet mit einem treibenden Beat, orchestralen Arrangements und einem stark hervorgehobenen Gesang, der auf dramatische Steigerung angelegt ist.

Chartplatzierungen und Auszeichnungen

Thelma Houstons Version wurde zu ihrem größten Hit. In den US Billboard Hot 100 erreichte die Single 1977 Platz 1. In den Billboard R&B-Charts erreichte der Titel ebenfalls Platz 1. Auch in den Billboard Disco Action-Charts stand die Aufnahme auf Platz 1.

Bei den Grammy Awards gewann Thelma Houston für den Song den Preis für die Best Female R&B Vocal Performance.

Kulturelle Bedeutung

Die Aufnahme gilt als einer der prägenden Disco-Hits der 1970er Jahre. Der Song wurde in späteren Jahren auch mit der AIDS-Aktivismus- und Clubkultur verbunden, besonders durch die Version der Communards aus dem Jahr 1986, wodurch die Komposition über ihre ursprüngliche Chartkarriere hinaus kulturell präsent blieb.