George Thorogood & The Destroyers
One Bourbon, One Scotch, One Beer

Kurzübersicht zum Song

"One Bourbon, One Scotch, One Beer" ist eine Blues-Nummer, die George Thorogood & The Destroyers 1977 für ihr Album "George Thorogood and the Destroyers" aufnahmen. Ihre Fassung verbindet zwei Vorlagen von John Lee Hooker: "House Rent Boogie" von 1949 und "One Bourbon, One Scotch, One Beer", das Hooker 1966 veröffentlichte. Der Titel selbst geht historisch auf den Song "One Scotch, One Bourbon, One Beer" zurück, geschrieben von Rudy Toombs und 1953 erstmals von Amos Milburn aufgenommen. Thorogoods Version ist damit keine Eigenkomposition, sondern eine stark an Hookers Vortrag orientierte Adaption im elektrischen Blues- und Blues-Rock-Stil. Sie wurde zu einem der bekanntesten Stücke der Band und zählt zu den prägenden Titeln ihres frühen Repertoires.

Herkunft und Veröffentlichung

„One Bourbon, One Scotch, One Beer“ ist eine Aufnahme von George Thorogood & The Destroyers, die 1977 auf dem Debütalbum George Thorogood and the Destroyers erschien. Die Fassung der Band basiert auf dem von Rudy Toombs geschriebenen Song, der durch John Lee Hooker bekannt wurde. Thorogoods Version verbindet den Titel mit Elementen aus Hookers House Rent Boogie, wodurch die Aufnahme die Form einer längeren erzählenden Blues-Performance erhält.

Musikalische Merkmale

Die Einspielung steht stilistisch im Bereich von Blues-Rock und Boogie-Rock. Prägend sind Thorogoods markanter Gesang, ein treibender Shuffle-Groove und das auf elektrische Gitarre ausgerichtete Arrangement der Band. Die Aufnahme ist als ausgedehnte Barroom-Erzählung aufgebaut und übernimmt die sprechgesangartige, dialogische Anlage, die bereits mit John Lee Hookers Version verbunden ist.

Bezug zu John Lee Hooker

George Thorogood gehörte zu den Rockmusikern, die den elektrischen Country-Blues und Boogie von John Lee Hooker in ein Rockband-Format überführten. One Bourbon, One Scotch, One Beer wurde dadurch zu einem der bekanntesten Beispiele für Thorogoods Orientierung an afroamerikanischen Bluesvorlagen. Die Version der Destroyers machte den Stoff einem breiten Rockpublikum der späten 1970er Jahre zugänglich.

Bedeutung im Repertoire der Band

Der Song entwickelte sich zu einem der charakteristischen Stücke von George Thorogood & The Destroyers. Er gehörte über Jahre zu den zentralen Live-Nummern der Band und passte mit seiner erzählerischen Struktur und seinem Kneipenmilieu besonders gut zu Thorogoods Bühnenimage. Zusammen mit Titeln wie Move It on Over und später Bad to the Bone trug das Stück wesentlich zur öffentlichen Wahrnehmung der Band als schnörkellose Blues-Rock-Formation bei.